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最近在看《道德经》,说来惭愧,刚上研一老师给我们每人发的《道德经》,《论语》一直在床头落灰,现在静下心来每天晚上睡前看上一章,闭上眼睛慢慢回味,不知不觉就进入梦乡。《道德经》的道理是很好懂的,有的人把它当作处事的哲学,也有一定道理,在这个五色俱全的社会,保持一份心灵的宁静是很难的。我在想,如果单从洁身自保的目的来看它未免有些狭隘,如果能从中获得一些启迪,潜移默化的影响到自己,形成正确地价值观,从而改变看待这个世界的角度,应该才是真正读懂吧。
也看禅,禅是不能讲的。禅的境界是言语道断,心行处灭,是与思维言说的层次不同,禅是悟的。众生皆有佛性,人人皆可成佛。不想把它想的那么高深,越接近自然应该越容易被理解。这里精选了几个关于禅的故事,和朋友一起分享。
【你且看他】
寒山问拾得:“世间有人谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、骗我,如何处置乎?”
拾得曰:“忍他、让他、避他、由他、耐他、敬他、不要理他,再过几年你且看他。”
【一杯茶】
南隐是日本明治时代的一位禅师。有一天,有位大学教授特来向他问禅,他只以茶相待。
他将茶水注入这位来宾的杯子,直到杯满,而后又继续注入。
这位教授眼睁睁地望着茶水不息地溢出杯外,直到再也不能沉默下去了,终于说道:“已经漫出来了,不要再倒了!”
“你就像这只杯子一样,”南隐答道,“里面装满了你自己的看法和想法。你不先把你自己的杯子空掉,叫我如何对你说禅?”
【悟性如光】
读佛经。
弟子问佛祖:“您所说的极乐世界,我看不见,怎么能够相信呢?”
佛祖把弟子带进一间漆黑的屋子,告诉他:“墙角有一把锤子。”
弟子不管是瞪大眼睛,还是眯成小眼,仍然伸手不见五指,只好说我看不见。
佛祖点燃了一支蜡烛,墙角果然有一把锤子。
你看不见的,就不存在吗?
【打破碗 】
一位老和尚有两个徒弟,大和尚和小和尚。
一日饭后,小和尚在洗碗,突然把碗打破了一个。
大和尚立马跑向老和尚的禅房打小报告:“师傅,师弟刚刚打破了一个碗。”
老和尚手捻佛珠,双眼微闭,说道:“我相信你永远也不会打破碗!”
【惹尘埃】
神秀曰:“身似菩提树,心如明镜台;时时勤拂拭,莫教惹尘埃。”
慧能云:“菩提本无树,明镜亦非台;本来无一物,何处惹尘埃?”
【礼物】
一位禅师在旅途中,碰到一个不喜欢他的人。连续好几天,那人用尽各种方法污蔑他。
最后,禅师转身问那人:“若有人送你一份礼物,但你拒绝接受,那么这份礼物属于谁呢?”
那人回答:“属于原本送礼的那个人。”
禅师笑着说:“没错。若我不接受你的谩骂,那你就是在骂自己。”
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2006-11-09
Prof. Justus Theinert讲座整理(二) - [纯真的学生时代]
五、设计方法对方法的误解:方法不是万能的。你认为谁作出的饭好吃?一个是没有经验,仅仅是按着烹饪方法做出来的,一个是凭经验作出来的。
设计方法是在动机、经验基础上才能发挥作用的。
设计师的设计能力有3部分构成:艺术、自然科学、人文科学企业管理人员的设计能力有艺术、自然科学、人文科学、商业
艺术==强调对未来的理解、差异、不同的方法、直觉,而不仅仅是美观。艺术的本质是强调差异和不同。艺术和商业是关注未来的,是发明的动力。自然科学和人文科学是发明的背景知识,是发明的技术支持。六、产品设计过程产品设计的阶段ideas------concept--------development-------realistion-------use&sevice--------changeidea阶段
设计师如何产生构想?构想不是答案,设计师就是要不断地创作构想。由无意识===〉潜意识,在通过发散式思维(头脑风暴)===〉意识层面。
艺术和商业===〉产生构想,大胆创新自然科学和人文科学,不能产生构想,但是能够支持构想的实现。创造性的训练创造性思维==逻辑思维+形象思维
创造性思维的过程==提出、认识问题、确定目标------à头脑风暴,产生大量的构想,此时追求数量,不要插入评价;此阶段强调直觉、放松,以致理智的控制--------〉放松、酝酿阶段,期待不经意间灵感的降临-------〉灵感降临----------〉评价与验证阶段--------〉决策轻松、民主、自由的气氛、适宜讨论的环境对于创造性思维非常重要。过去==现实的存在,未来==潜在的现实存在存在和时代精神横跨过去和未来时代精神从过去生长出来,影响未来。什么是现在?其实现在是不存在的。在时间的数轴上,只是一个没有时间长度的点。这个点的左边是过去,是现实的存在;右边是未来,是潜在的现实存在。过去和未来之间存在一个gap,是不能混合过度的,只能以跳跃的形式(量子形式)从过去到未来。
此处的存在===海德格尔的存在??过去和未来在思维方式方面的特征是不同的。
过去:秩序、理性、符合经典力学;未来:复杂、浑沌、感性、符合量子力学;低压灯的发明轨迹==用汽车上的低压灯头作地灯(这是一个很不实际的构想)==〉演化成为现在的低压的灯(变得很实际的产品),带来的台灯的革命。
发明的过程是一个非线性的过程,具有不可预测性或不确定性。在发明的演化过程中,不实际的、荒谬的===〉实际的、现实的、可行的。荒谬的构想具有潜在的现实存在性。因为不要轻易地否定构想。构想就像一粒发明的种子,会长成不可预期的果实。concept阶段--------development-------realistion-------use&sevice--------change
idea, concept两个阶段是虚拟阶段,概念阶段; realistation是物质阶段;在感念阶段和物质显示阶段之间村有一个gap,是development阶段弥补了这个gap。七、关于抄袭(复制)复制是有层次的。复制的不同层次材料====〉技术===〉动机(motivation)===〉构想===〉精神、神韵复制成份高〈==================================〉创新成份高
人们可以在不同层面上进行复制。向自然学习,也是一种复制。
材料层面的复制
设计要仿制精神,而不是仿制表面的材料。德国的奔驰汽车公司的车辆品种很多,可以认为各个车型是在精神层面上模仿,神韵相同。外形在神韵上是统一的,这也就是所谓的PI。通过公司产品的统一形象设计,是指在市场上产生很强的视觉冲击力和统一感,以提高公司品牌的认同感。
VITRA 公司该公司原来是生产塑料模特的,后来在美国发现有用同样的塑料材料制作椅子,进而也生产椅子,请来著名设计师设计椅子,并且建设立椅子博物馆。
由于该公司的椅子设计得非常有品位,成为经典产品,因此很多名人非常愿意为他免费做广告。这使得该公司成为全球企业。苹果公司的设计设计考虑到每一个细节
SWISS WATCH èSWATCH 的设计
芬兰==〉小企业+设计师+大学学生+政府===〉由设计推动小企业的发展
这些企业非常小,人数在1~10人左右。政府就组织这些小企业和设计师、设计学院的学生共同开发产品。小企业面对的市场很特殊,市场上没有同类产品,很多产品都是用手工作。
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2006-11-09
Prof. Justus Theinert讲座整理(一) - [纯真的学生时代]
前几天听了德国梅赛得斯-奔驰设计师 Justus Theinait教授的讲座,受益颇深,是我喜欢的老头。以下是他的讲座整理。
对工业设计的误解:认为工业设计仅仅是解决产品外观的美观问题,其实工业设计不仅仅是产品的外观变得美观,除此之外还有其他的东西。从本质上来说,工业设计就是发现问题和解决问题。比如,工业设计可以用于:公司文化的建立产品创新创新管理一、超越产品设计的设计思想工业设计的本质是创新人的感知是创造意义的过程,使意义的建构过程。意义的浮现的过程是一个由模糊到清晰的过程。理解目标群体的需求过程就如同意义的建构过程一样,是一个由模糊到清晰的过程。
工业设计的过程由认识和理解目标群体的需求(期望)出发,最后到达产品或服务的方案。这也是一个由模糊到清晰的过程。目标群体的市场期望的发现,本质上是一个解读过程,是一个意义建构过程。直线长度的错觉,实质上是人们的视觉感受在起作用。可见,在人们对事物的认知中,感性和理性是不同的。理性上是等长的线段,在视觉感性上却是不等长的。
有时感性和理性的认识结果是不一致的,视觉错觉就是一的例子。行为心理学、行为经济学就是研究了这样的问题,又是人们不是完全按理性来认识和决策的。感性在人们的生活中占有重要的地位。工业设计要同时处理感性和理性的问题,要处理好感性和理性的平衡。现实中的人对事物的认识是介于感性和理性之间的,即所谓的有限理性。二、产品设计的质量对一个设计史上经典的椅子的分析:从制作,几何形状,材料(皮革)等方面来评价这把椅子,他不应该算是一个优秀的设计,他的质量不是很好。
但是,它为什么成为经典的作品哪?原因是:它代表了设计的“现代性”,它是欧洲著名的设计师密斯凡德罗设计的。是它的象征意义和文化含义是它成为经典的设计作品,不是它的结构、材料和用途。用户从这把椅子中感知到了那个时代的文化特征、文化含义(“事”),它具有现代设计的象征意义。是文化的特性,是它具有收藏价值。产品是一个有层次的结构:结构——效果——用途——重要性——象征意义——文化这里的“重要性”是指产品与背景之间的关系:如图中这把经典的椅子代表着那个现代设计的时代起点。只一个人有手机,手机就不具有重要性;只有每个人都有手机了,手机在通讯方面才具有重要性。
对于产品的质量评价要从上述几个方面同时考虑,是一个综合的结果。对于经典产品,它的文化含义已经大于了它的功能。对于技术成熟的产品来说,结构、材料、工艺、用途、效果等问题都已经获得了很好地解决,因此,这类产品的“重要性、象征意义、文化”等要素就成为了工业设计的主要设计因素。三、产品与使用者在产品——使用者之间,产品(物体)===被动的、反射体和影像体;使用者==主动地、积极的、发现意义者或接受意义者。
使用者通过感知发现(建构)的产品的意义,不一定一定会与产品设计的所要达到的目标相吻合。它们之间会存在一个误差。设计师应该将注意力关注用户对产品感知后建立的意义。因此,设计师要了解用户是如何认识(感知)产品的,即使如何通过感知产品,来建构它的意义的。用户对产品的真正感知的意义,才是设计师要关心的。
不同位置的点的闪烁,就会被用户感知为一个点的移动,而不是不同位置的两个点的闪烁。这是人的视觉动觉规律。ABC中的B在另一个不同的视觉语境下,会被解释为13。格式塔心理学的理论,很好地揭示了人的视觉感知规律。
相同的基本结构的产品,可以表现为不同的外观,不同的外观,会引起用户不同的意义。这个原理支持了产品外观的多样化。这两只表的内部结构完全一样,只是外观不同。通常讲这样的设计称为式样设计,意思是仅仅是外观上的创新,没有原始创新。
产品是这样,企业的品牌也是这样。圆环的图示,给出了西蒙提出的企业创新框架。l 外观设计是一种贴近市场的设计,如图。
四、合作设计(产品定位、传统、怀旧、未来、创新)目前,工业设计的主要作用应该在文化和象征意义的创新方面。
遗产与发明 传统与怀旧人们在设计一个产品时,首先要挖掘该产品的历史、文化和发明,然后用新的技术支持一种具有进步的发明(设计),将传统的发明设计和进步的发明设计连接起来,这样就是继承基础上的创新。图中的这把新椅子设计很好的继承了传统的椅子的结构统一特点,在新的木板变形工艺基础上作了改进,该发明满足了人们的怀旧心理,同时又和现代的环境相符合。具有很强的适应性。
如图中的旧椅子,是在1860年,在木材加工工艺上的一个创新,可以对木材(圆木)进行弯曲加工,同时还可以做到可拆卸,这样有利于存储和运输,这在当时都是独一无二的发明创新。该公司继承了传统的精神,开发了木板的弯曲工艺,并将其应用在弯曲木板的椅子的设计中,新设计的椅子具有传统的弯曲工艺和人们熟悉的部件(把手),传统与现代相结合。这把椅子很成功,对环境的适应性很高,不论是传统的还是现在的环境,都可以适应。
不割断历史或文化的革新(发明)==连续发明,也就是有继承的创新,可以很好地同时满足人们的怀旧和喜新的要求。
连续发明(创新)介乎于传统发明和进步发明之间。他将传统的发明和进步的发明连接起来。连续发明==体现传统韵味的发明,而不是复制传统。设计是面向未来的,复制是面向过去的下面是奔驰汽车公司的纪念品设计
工业设计要聚焦在文化和象征意义的创新方面来开发产品。设计===〉管理创新、方法创新现代办公室家具的开发分析:原来的、以提高重复工作效率为主的办公家具的特点是封闭式的,格式式的、避免干扰的,独立的办公空间。
现代办公的方式的变化:1) 家庭办公的增加,2) 办公面积的昂贵,3)电脑办公,4)强调知识的创新===〉头脑风暴,讨论,学习性组织的建立,5)站着工作有利于健康现代办公方式的变化===〉办公家具的变化:1)打破原来分割式、格子式的办公家具,这样的家具不利于讨论和交流。2)家具可以灵活移动、组合、摆放===〉有利于人员的讨论、同时还可以节省空间。3)家具的高度可调===〉支持工作姿势的变化。
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之前给“艾高”设计公司做的网页终于上传了,大家PP
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2006-10-24
疯狂创意,绝对设计(ZT) - [纯真的学生时代]


有时候看到别人的设计灵感就恨自己为什么没有想到,那么从哪里来Get Inspired呢?从达芬奇的画(Ross Lovegrove设计的Ty Nant纯净水瓶子)?美丽的照片?大自然?爵士乐?MAKE Magazine?……,也许让你最直接能感到“激发”的是这一类,像兔子自杀不完全手册( Wikipedia:The Book of Bunny Suicides), 日本人的“BT”(???)发明, ……。而这次是 瑞士人(atelier v.), 这里有25个absolute crazy innovations。Via: Gems Sty(一个非常不错的关于设计和其他有趣东西的blog,作者Kok Keong 是新加坡的工业设计师,可惜在大陆访问不了wordpress.com的blog,如果你熟悉rss订阅,这是他的feed)







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2006-10-23
BenQ 最新的概念手机 - [纯真的学生时代]

用上了“小白”以后,越来越喜欢ipod的设计,不过这款不是ipod nano,而是benQ最新概念手机,我猜想它的外观也是借鉴了苹果的设计风格,简洁大方。有的人肯定会不屑它的copy,认为没有自己的风格。其实借鉴分两种情况:一种是直接把别人风格里的元素应用到自己的设计作品里,这是形式借鉴;另一种是吸取别人的设计思路,比如大师在设计作品中融入的人性化的东西,那个设计为什么会以不同的方式满足使用需求等等,当然后一种是要慢慢细心去体会的。但是这两种借鉴方式都用得很好会有很大的帮助。我原来总想直接上来就设计,总想什么都原创,不去参考别人的优点,认为那样就是抄袭,殊不知只有不断的学习别人的东西才能达到一个质变得突破。
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终于回学校了,这个暑假和国庆一段时间过得很充实。有学校的项目,有工作的实习。看过的很多展览,去了不少设计公司,也经历了许多人和事,发现生活其实是很现实的,尤其是做设计,原来把很多都理想化了,其实真正地体验才能对未知的事物有较清醒的认识。很庆幸能较早的去实习,而不是呆在学校。现在又回到原来的学习生活,也让心情满满的平静下来,仔细想想后面的日子应该怎样安排。现在脑子比较乱,先写到这。
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2006-10-12
平易近人,老妪能解(ZT) - [纯真的学生时代]
最近在看History of the Button这个blog时,让我想起了一个曾经注意过的问题。History of the Button的作者是Ziba的Bill DeRouchey,讲的是各种历史上的开关。
我们每天会接触很多开关(也可以说每一个东西都有一个或多个的开关),如果问起最喜欢哪一个开关,我喜欢的是垂挂式的拉线开关,所以我第一次看到Naoto Fukasawa设计的Muji wall mounted CD player,大部分的注意力就集中到这个拉线式的开关上。
为什么喜欢,原因有很多,其中一个有趣的原因就是我奶奶喜欢。为什么我奶奶喜欢这个开关,因为她不会用其他开关,她害怕用其他开关,也许只有这个开关才给她“开/关”的概念,因为她接触到的第一个开关就是这个拉线式的开关,从此就拒绝接受其他形式的开关。她早就脱离开时代了,或者说她早就被生活抛弃了。老人如此,那么年轻一点的呢?比如父母辈的,或许你会明确的意识到在你的生活中会有一个交接岗位的阶段,他们下岗,我们上岗。这个阶段也体现在开关上,当家里买回一个新东西的时候,第一天大家在小心翼翼的研究如何使用,第二天你就非常熟练的操作起来,而父母辈的人也许从此就一辈子小心翼翼的就按那个按钮,如同感到操作不好,那个东西就要坏掉,就要爆炸一样。
也许你身边发生的事未必这样,但是这种类似“物竞天择,适者生存”的上岗/下岗现象是一个事实,“前浪”必然被“后浪”推死在沙滩上。这些都不是用“人道”能解决的,但是我们看到的现实呢,是不是在遵循着这种自然规律的速度?至少我目前认为没有遵循这个规律,而是在加速,加速的老龄化,加速的抛弃……,原本他们(也是未来的我们)应该1岁1岁的老去,而现在是2岁2岁、3岁3岁……的老去。看看我们的周围,全是服务于年轻人,取好于年轻人。虽然有的老人们看上去也过的很安逸,喝喝早茶,逛逛公园什么的,但是当你给家里买一个新东西,添置一个新家具,或者把家人接到你身边生活,他们是很紧张的,当他们要去打开一个东西或者按一个开关的时候,“紧张”就随之而生,一看说明书更紧张。有的找半天也找不到一个开关,有的找到了也不知道是“开”还是“关”,有的知道是开/关的意思了,也不敢按下去,有的想按下去了但就是按不下去,有的按下去了但是不知道是不是已经开了,当终于打开了,还一阵加速的心跳。
我们有专门为老人设计的产品,比如Kyocera A101 K等等,但是稍微年轻一点的呢,他们是向左还是向右呢?或者说有必要什么东西都要生产两种规格,一种给年轻人,一种给老年人?未必所有的老龄人群都自愿脱离社会,脱离新技术带来的新生活,他们也想摆弄那些新奇玩意,但是很多玩意一打开包装箱就打击了他们的积极性。
人物交流的媒介就是界面,当我们设计了一个很酷的或者很漂亮的或者很具创意或者很人性化的东西时候,是不是也要去找一位老婆婆来测试一下?当然如这种Powerisers Jumping Stilts,就让他们欣赏欣赏就够了。











